Нора. Картина художника Льва Русова



Русов Л. А. Нора. 1962. Галерея АРКА.

Помимо живописи и музыки, Лев Александрович Русов страстно увлекался рыбалкой и охотой, а когда обосновался в Павшино и построил дом, завёл охотничью собаку.

«Однажды, — вспоминал художник Э. В. Шрамм, — Лёва сошел с парохода в деревне Накол только потому, что его привлекло название. Это очень характерно для Русова. И интуиция его не подвела. Места там оказались прекрасные! Он и нас заставил их полюбить, именно там и окрепло наше дружество: Ким и Нина Славины, Геша и Гера Багровы, Лева Кузов, „Гоги“ (Георгий Антонов)… Это все очень талантливые художники, но мне кажется, что в то время все мы чувствовали себя школьниками в сравнении с его мастерством и хваткой в работе».

Так в середине 1950-х Л. Русов открыл для себя оредежские места. А ещё через пару лет он перебрался чуть дальше по реке в деревню Павшино. От Толмачёво по реке ходил пароходик, неподалёку от деревни садился на мель, и команда с пассажирами снимала его с мели, толкаясь шестами. Первый год художники снимали «дачи», потом стали строиться и покупать дома. «Первым, — вспоминала З. И. Андреева, — начал строиться Л. Русов. Участок он выбрал на „КП“ — самом высоком месте на берегу Оредежа, откуда открывался широкий вид на излучину реки. В доме поселилась его мать Ираида Семёновна, заядлая удильщица рыбы. С ней жили собаки, которых постоянно держал Л. Русов. Это были охотничьи спаниели, был Палей, были две Норы».

Collapse )




fisherman

Шуховская башня

Завтра 19 марта исполняется 101 год радио-телебашне В.Г.Шухова на Шаболовке в Москве. Шуховская телебашня более 20 лет не защищается от коррозии, уничтожающей мировой шедевр из-за бездействия ответственных лиц. Даже школьники знают, что металические сооружения надо регулярно красить для защиты от коррозии, но наши ответственные лица не могут решить вопрос о покраске Шуховской телебашни уже более 20 лет!!! В 2003 году Государственная Дума приняла Постановление №4415-III, призывающее органы исполнительной власти принять необходимые меры и организовать "сохранение инженерных сооружений, построенных по проектам В.Г.Шухова в Москве и других городах России ...". Но ответственные лица не смотря на решение Госдумы своим бездействием постепенно уничтожают коррозией шедевр инженерного искусства, русского авангарда, всемирного наследия, символ Москвы и отечественного телевидения.

Хронология уничтожения Шуховской башни в Москве:

27 августа 2000 года — Пожар на башне в Останкино – все каналы вновь транслируются с Шуховской башни, которую перегрузили в два раза выше допустимого предела на полтора года!!!
2001 год, декабрь — Основные телеканалы вновь переведены на восстановленную после пожара башню в Останкино.

8 октября 2003 года — На торжественном заседании в честь 150-летия Владимира Григорьевича Шухова мэр Москвы Ю.М.Лужков заявил о необходимости ремонта Шуховской башни на Шаболовке. Для мониторинга сохранения наследия В.Г.Шухова был создан Фонд развития науки, культуры и искусства «Шуховская башня».

10 октября 2003 года — Принято Постановление Государственной Думы №4415-III призывающее органы исполнительной власти принять необходимые меры и организовать "сохранение инженерных сооружений, построенных по проектам В.Г.Шухова в Москве и других городах России ..."

1 февраля 2006 года — Заявление Фонда «Шуховская башня» о необходимости срочной защиты башни В.Г. Шухова от коррозии и реставрации её конструкций.

10 марта 2009 года — Пресс-конференция — заявление Фонда «Шуховская башня» о необходимости срочной защиты башни Шухова от коррозии и её реставрации. По результатам пресс-конференции более 40 публикаций в СМИ.

13 марта 2009 года — Премьер-министр РФ Владимир Путин на встрече с министром связи и массовых коммуникаций Игорем Щеголевым поддержал инициативу о начале ремонтных работ на Шуховской телебашне: https://youtu.be/9X-m-MSnvSs

27 декабря 2010 года — Постановление Правительства России N 1165
о выделении 135 МИЛЛИОНОВ рублей бюджетных средств на проектирование и реставрацию радиобашни Шухова в 2011-2013 годах: https://base.garant.ru/6746476/53f89421bbdaf741eb2d1ecc4ddb4c33/#block_1000

Уже более пяти лет установлены подпорные конструкции на Шуховской телебашне, исключающие её аварии. По логике событий уже давно должна начаться реставрация этого знаменитого «гиперболоида». Однако официальные ответственные за сохранение телебашни Шухова как официального памятника культурного наследия и истории России (Минкульт, Правительство Москвы) и её формальный владелец-балансодержатель Минцифры-РТРС на сей счет ничего конкретного до сих пор не сообщают.

Более 13 лет назад Минсвязи-Минцифры дало обещание Владимиру Путину отремонтировать Шуховскую башню. Путин одобрил. За 13 лет даже не покрасили для защиты от коррозии. Если с автомобилей ответственных чиновников удалить краску, то через сколько лет их машины развалятся от коррозии?

Обсуждение здесь: https://t.me/Shukhovskaya_bashnya/423


Шуховская башня во время строительства, 1922 год, фото инженера-архитектора В.Г. Шухова

Осколок МАИ в Ярославле!

В начале ноября ездил с экскурсией в Ярославль и по окрестностям. Есть в такие выезды у меня обязательный пунктик: заводить группу в местные художественные музеи. И краеведческие бывают очень хороши, но в художественных случаются более чем шедевры, бывает, даже, россыпью, тем более в музеях столиц регионов.

К чему это я? Ярославский художественный музей не так велик как в Твери, тот-то буквально следующей строчкой за ГРМ и ГТГ, но по коллекциям примечателен. Да и расположен неплохо: в бывшем губернаторском дворце. Впрочем, это быт, а среди авторов живописи Николай Сверчков, Архип Куинджи, Василий Перов, Петр Верещагин, Иван Крамской, Константин Коровин, Василий Поленов, Аполлинарий Васнецов, Александр Головин, Борис Кустодиев, Илья Машков, Павел Кузнецов, Аристарх Лентулов, Николай Крымов, Иван Клюн, Любовь Попова, Александр Лабас и много кто ещё. Даже Гелий Коржев и Павел Кондратьев имеются!

И среди прочих -- нет, не Филонов, но последователи: самые, вероятно, известные из учениц, представительницы Мастерской аналитического искусства Татьяна Глебова и Алиса Порет. Сложно быть продолжателями Филонова, их и  было буквально одно поколение, да и те именно в живописи оставили не много, реализуясь больше в области книжной графики. Тем приятнее внезапно обнаружить большую картину. Не будем тянуть:

Татьяна Николаевна Глебова (1900-1985), Алиса Ивановна Порет (1902-1984)
ДОМ В РАЗРЕЗЕ. 1931, х/м, ЯХМ. Кликабельно. Несколько сюжетов отдельными пятнами; почему-то нижний левый угол соскоблен. Ну так времена какие были.. Несколько кусочков крупнее...
Collapse )
А помимо этого (я снимал больше, но там свет такой.., сложный, вот какой, я с ним не совладал), смотрите на большую картинку, -- там целый микрокосм: и пожар и тушат, и сад, и музицирование.. Музыки, к слову, много.

Что ещё есть в Ярославском музее, не всё, конечно, в вльбоме в вк, мало ли интересно.

Главная тайна истуканов острова Пасхи

Оригинал взят у gorojanin_iz_b в Главная тайна истуканов острова Пасхи

Делал комментарии в разных журналах о загадочных истуканах острова Пасхи и тайне их перемещений по острову, которые до поры собирал тут. Давно пора сделать нормальный пост.

Попытался найти самое раннее фото истуканов острова Пасхи.
В вики есть только одно раннее фото якобы 1880 года.



Collapse )
Другие материалы о создании истории

[Вынужден ставить]
Кто считает, что эта работа заслуживает какой-то оплаты - буду признателен. Карта Сбербанка 4276020033021665. ЮMoney (Яндекс-кошелек) 410013946572302.


Загадочная иллюстрация художника Чмутова

Вот такая литография с акварели художника И.И. Чмутова открывает книгу "Путешествие в Китай" 1853 года издания дипломата, писателя, горного инженера Е.П. Ковалевского, сопровождавшего духовную миссию в Пекин в 1849 году. С указанием, что это рисовано с натуры.

Рассмотрите ее как следует.



Collapse )

Гробницы понтийских царей в Амасье

По турецкой традиции древний город Амасья является местом действия знаменитого персидского эпоса о Фархаде и Ширин. В 12 веке Низами Гянджеви, как известно, написал лирическую поэму с этими персонажами, но надо думать, что сюжет о любви строителя-богатыря Фархада и прекрасной Ширин существовал и до него. Именно Амасья стала местом приложения сил для Фархада совсем не случайно, так как сей герой был славен своими невероятными способностями по преобразованию скальных поверхностей - прорубанию каналов, ходов и т.д.

В Амасье сохранилось множество вырубленных в скалах сооружений, видимо, именно эти творения повлияли на народное эпическое творчество, которое стало приписывать их всех без исключения деятельности легендарного богатыря Фархада.
Наиболее впечатляющие скальные объекты в Амасье - это гробницы понтийских царей, вырубленные над рекой Иридой, ныне Ешильырмак. С них мы начнем знакомство с этим древним городом...



Collapse )
  • koloma9

О коврах, Жероме и Индейцах....

Сегодня случайно отыскалось чудесное.Иногда знаешь чего-то две штуки, а третьего не хватает для полноты мироощущения. Ну вот например известный факт что русский живописец Верещагин учился у француза Жерома. Видите какое у него небо?


                                                  Апофеоз войны. Верещагин

Collapse )

Искусство рассматривания картин. Глава 3. Немного о ритме в картине

Искусство рассматривания картин. Глава 3. Немного о ритме в картине


Ещё пару слов о движение в картине, и для каких целей оно предназначено. Когда мы читаем книгу наши глаза, переходя от одного слова к другому, от предложения к предложению, считывают информацию, которую заложил писатель. С каждым новым предложением читатель мысленно следит за развитием повествования. В книге происходит некое, внутреннее движение, которое способствует выстраиванию драматургии сюжета. Аналогично, за счёт движения развивается и событие в изобразительном поле у художника. Только, если у читателей, прочитанное переосмысливается в зримые образы, то у зрителей, увиденное составляется в некий рассказ.
Движение в изобразительном поле состоит из цветовых пятен, фигур, групп, размещённых на плоскости и ритмически повторяющихся через определённые промежутки.
Несомненно, что это движение должно быть цельным. Представим себе лестницу в многоэтажном доме. Лестница представляет собой одинаковые лестничные проёмы и межэтажные площадки. Получается некий ритмический строй. А если, по каким-то причинам, один из пролётов разрушается.… Разрушается и восприятие всего лестничного марша, как единого целого.


А. Матисс «Танец»

В декоративной панели «Музыка» французского художника Матисса, выполненной для русского фабриканта и мецената Щукина художник, ритмически расставил на плоскости фигуры поющих и играющих на музыкальных инструментах людей. Как бы войдём в картину и начнём наше зрительное путешествие, постепенно перемещая взгляд от одной фигуры к другой. Первая - фигура сидящего, с правого края, поющего человека. Она есть вход в картину, и она есть начало движения. Все фигуры расположены друг от друга на одинаковых расстояниях. Все сидят. Но повороты поз у них последовательно разные и ожидаемые. И даже рты у них раскрыты по-разному, так, что кажется, что они издают какую-то гармоническую мелодию. Завершает эту мелодию фигура стоящего скрипача, на котором это движение оканчивается и она связывает всю группу с фоном. Предположим, что какая-то фигура исчезла. На картине тотчас разрушились бы связи между поющими людьми и скрипачом и весь бы ритмический строй, задуманный художником, развалился.


Леонардо да Винчи "Тайная вечеря"

Рассмотрим ещё одну ритмически выверенную композицию. Это «Тайная вечеря» Леонардо да Винчи. На этой фреске все движения подчинены строгому метрическому ритму: и оконные проёмы, и колоны, поддерживающие потолок и сам ячеистый потолок. А также фигуры двенадцати апостолов, разбитые на группы. Каждая группа состоит строго из трёх человек, не считая Иисуса Христа, сидящего в центре стола. За счёт того, что образ Христа выбивается, из созданного ритма,
Леонардо выделяет его из общей массы присутствующих, подчеркнув его необычайность и одиночество. Все группы объединены движением рук. Только Христос опустил руки на стол и Иуда Искариот, помещённый художником в центре второй группы апостолов с левой стороны фрески. Правая рука Иуды производит хватательное движение, а левая – крепко держит мешочек с сребрениками. Очень подробно и очень интересно вы найдёте по ссылке:


Сандро Боттичелли «Весна»

В картине Боттичелли «Весна» также чётко прослеживается ритм 3 – 1 – 3 -1.
Картина «Весна» была заказана Боттичелли Лоренцо Великолепным для своего семнадцатилетнего племянника Лоренцо ди Пьерфранческо в качестве свадебного подарка и носит в себе свадебные рекомендации, обличённые в иносказательную форму. Поэтому единичные фигуры, есть суть главными действующими лицами – это Богиня Венера и сам Лоренцо ди Пьерфранческо. Содержание картины, очень подробно я рассматривал ранее. Почитайте. Интересный сюжет. Описание вы найдёте по ссылке: https://salman-spektor.livejournal.com/18550.html


Якопо Бассанно «Моисей высекает воду из скалы»

Необычные ритмические построения мы найдём у Якопо Бассанно в его картине «Моисей высекает воду из скалы». На приведённой схеме цветными линиями я почеркнул ритмические строи, поднимающиеся вверх, относительно горизонтальному краю картины. Всё начинается внизу картины, где добрая женщина поит водой свою курицу. Эта сценка является вступлением, но она же помогает понять нам смысловое содержание картины. Думает ли глупая птица о человеке, заботящегося о ней? Для неё главное – это корм. Есть он или нет его. Также ведёт себя и людская масса, которая, насытившись материальной или духовной влагой забывает о своём герое эту влагу для неё и добывшего. И после своего подвига он становится забытым и покинутым, подобный одиноким фигуркам, бредущим к отдалённой хижине, изображённые художником на третьем плане картины.


Александр Иванов «Явление Христа народу»

По вертикальным осевым линиям, проходящие через людские фигуры, выстраивает ритм художник Иванов в своей картине «Явление Христа народу» Эти осевые связывают толпу ожидающих в одну стройную систему и помогают нашему глазу постепенно рассматривать события, происходящие у собравшихся. Так же ритм создается по группам. Вначале – это уже окунувшиеся. Затем группа стоящих, готовая приветствовать Христа. Затем, сидящие, готовящееся войти в Иордан и завершает действие, вновь прибывшие, готовые принять крещение.
Вера Папкова

Музей игрушек в Мюнхене

Для начала я хочу сразу отмести предположения, что это место специфически детское, вроде Диснейленда, что взрослым нечего там делать, если только они не сопровождают детей или не относятся к категории узких специалистов, например, коллекционеров. Совсем наоборот!


Collapse )