June 9th, 2010

прическа

Vincent Van Gogh в Auvers-sur-Oise

хочу рассказать вам о своей поездке в гости к Ван Гогу. городок Auvers-sur-Oise находится в 30 км от Парижа. там в разное время жили и работали импрессионисты, такие как: Писсаро, Сезанн, Коро. природа там просто потрясающая!
май и июнь 1890 года в Овере провел последние два месяца жизни мой любимый Винсент ван Гог. он приехал на лечение к доктору Гаше, который сам увлекался живописью и искусством. Collapse )Collapse )


если вы любите ван гога и импрессионистов, то обязательно съездите в этот замечательный городок, где пшеничное поле начинается прямо за домиками, где все дышит историей и где ступала нога такого неоднозначного, такого замечательного и такого невыносимого художника, Винсента Ван Гога. да даже если и не любите и не знаете, в красивейшем замке этого города вам проведут виртуальную экскурсию по тому времени, расскажут об импрессионистах и научат понимать их живопись, но об этом замке я расскажу отдельно


 

 


senart_artdeco

История одного особняка, Страстной бульвар 15.

«Архитектура — тоже летопись мира: она говорит тогда, когда уже молчат и песни, и предания и когда уже ничто не говорит о погибшем народе. Пусть же она, хоть отрывками, является среди наших городов в таком виде, в каком она была при отжившем уже народе». Н.В. Гоголь «Об архитектуре нынешнего времени».

На днях упоминула особняк, расположенный по адресу Страстной бульвар, 15, в своем посте с обещанием к нему вернуться, поскольку ему не было уделено должного внимания. Сейчас хочется наверстать упущенное. Судьба у этого дома действительно интересная, поскольку богата как событиями, так и известными именами.

Свою историю особняк начал отсчитывать с 1776 года. Строился дом по проекту известнейшего русского архитектора Казакова Михаила Федоровича. Считается, что Казаков создал школу многчисленных учеников, застроивших всю Москву и значительную часть России зданиями, вдохновлявших архитекторов на протяжении целого столетия, даже введено такое понятие, как казаковский стиль (Грабарь, "История русского искусства").


Collapse )

Венский Сецессион



/>


Город Вена. Выставочный павильон Сецессион
(1897-1898 гг., арх. Йозеф Хоффман, Йозеф Мария Ольбрих),


Сецессион (от нем. Sezession, от лат. secessio - отход, отделение, обособление) - название ряда немецких и австрийских художественных обществ конца XIX - начала XX вв., представлявших новые течения в искусстве и возникших на почве оппозиции официально признанному академизму.
 

Венский Сецессион, получивший название «сецессионстиль» (Sezessionsstil), возник в 1897 г. и сгруппировал ярких представителей австрийского «модерна». Ядром «Венского Сецесииона» стал журнал «Вер сакрум» («Ver Sacrum»), ставший органом австрийского литературного символизма, главой и ведущим мастером в области живописи которого стал Густав Климт.

Представителем «Венского Сецессиона» в архитектуре стал выдающийся архитектор, создатель новой венской архитектурной школы, теоретик и педагог - Отто Вагнер. В 1894-1914 гг. он преподавал в Венской Академии изящных искусств, где, развивая идеи рационализма, воспитал целое поколение зодчих венского модерна. Среди них: Ян Котера, Йозеф Хоффманн, Макс Фабиани, Йоже Плечник, Павел Янак. «Стиль практической полезности» (нем. Nutzstil), разработанный Отто Вагнером и его учениками, сочетал простые геометрические формы и прямолинейную орнаментику, сохранявшую геометрическую жесткость даже в самых сложных комбинациях. Отсюда «Сецессион» иногда называют «стилем квадрата» (Quadratstil): квадратиш, практиш, гут
Collapse )
 
Взгляд

Качество жизни

Больше всего в путешествиях мне нравятся маленькие музеи: именно там ярче чувствуется и воспринимается нечто неуловимое, что и составляет историю, эпоху или суть страны и личности. Каждый маленький музей в глубине души я считаю немножечко своим, а если он к тому же и не очень известный, то к этому чувству примешивается нотка тайной гордости первооткрывателя. И все-таки, прежде чем открыть новую дверь, я слегка настороже: а вдруг моя теперешняя находка меня разочарует?

Коллекция гостиных в Музее Джеффри весьма уютное путешествие во времени, позволяющее проследить любопытнейшие параллели и увидеть прообразы современной мебели. Но самым поразительным мне показалось изменение стиля гостиных за последние 400 лет - от мужского к женскому и до современного унисекс.

В 1600 году в Англии насчитывалось 300 семей из аристократических и дворянских кругов: это было небольшое закрытое общество, которое и являлось основным заказчиком произведений искусств и изделий ремесленников. вещи отличались качеством, товаров широкого потребления не было, как и массового потребителя. Массовый потребитель возник с появлением среднего класса, известного до 19 века как “middling sort” (средний, второсортный; тот, что посередине; путающийся, вмешивающийся). Представители этого класса занимались бизнесом и торговлей, юриспруденцией, медициной, финансами. Будучи немногочисленным в 17 столетии, к 19 веку английский средний класс занял прочное место в социальной иерархии и оказал колоссальное влияние на становление викторианской морали и вкусов.

Средний класс изначально придерживался собственных ценностей, а не подражал знати; впрочем, ценность индивидуальной личности лежит в основе английского менталитета в целом. Наиболее полным выражением характера и вкусов представителя среднего класса является его дом – воплощение личности и культурной индивидуальности.

 
Холл 1630 г.: выполнял функцию гостиной в лондонском доме представителя среднего класса. Комната отличается исключительно «мужской внешностью» - дубовая обшивка стен со строгой резьбой, дубовая прочная мебель, большой камин, занимающий центральное место, пол устлан камышовой циновкой, которую могли в те времена сбрызгивать водой или усыпать свежими травами, зеленые плотные портьеры на окнах. В первой половине 17 века холл на втором этаже (на первом традиционно располагался «офис» хозяина – магазин или мастерская) служил и столовой, и гостиной, и жилой комнатой, где обитали и хозяева, и служащие, и слуги. Очарование и уют залы – в её функциональности и строгой слаженности, отсутствии лишнего, естественности, т.е. чертах, которые позднее стали ассоциироваться с мужским кабинетом.

Дальше